Parce qu’il fait scandale dans les milieux réactionnaires, je me devais me délecter de ce film si décrié réalisé par Conrad Vernon et Greg Tiernan (Madagascar 3), et ça en valait la peine, sans quoi j’aurais loupé une petite d’humour aussi trash qu’irrévérencieuse, merci donc aux fachos pour la publicité donnée.

Installées tranquillement dans les rayonnages d’un supermarché, des petites saucisses sont dans l’attente d’être embarquées dans un caddie avec pour rêve de se glisser dans des pains briochés, ou de cette taco lesbienne avec d’autres désirs. Mais les dieux qui les ont choisis vont leur faire vivre l’enfer et non le paradis attendu.

Forcément, ils n’y vont pas avec la subtilité -quoique- ni avec le dos de la cuillère sur -ou contre- les religions de tous poil. Ce n’est pas la première fois que pareille métaphore attaque avec autant d’humour, certes ras de la ceinture -mais aussi de la vie- reprenant le concept instauré depuis des siècles par les philosophies religieuses d’être supérieur, de vie après la mort et de paradis et d’enfer. Pour ma part, je me suis beaucoup amusé de ce conte burlesque avec les adorables petites saucisses et petits pains coquins. Il n’y a pas de quoi s’offusquer, ni sur le sexe ni sur la religion, nt tout est bon enfant, d’un humour d’ados attardés dont on a vu bien pire par ailleurs, jusque dans la Bible.

Une réalisation animée très sympathique, et drôle et même émouvante avec ces légumes écorchés vifs ou ébouillantés. C’est bien pire avec les tourteaux et autres égorgement d’animaux pour les transformer en saucisses et boudins. La mise en scène et soignée pour un récit vif et alerte, dans un graphisme stylisé très agréable aux couleurs vives et lumineuses.

Avec les voix des comiques Seth Rogen et Kristen Wiig, Nick Kroll et Michael Cera, Salma Hayek et Paul Rudd, James Franco et Edward Norton, David Krumholtz et Jonah Hill, Bill Hader et Scott Underwood, Sugar Lyn Beard, Danny McBride et Craig Robinson qui ont du bien se marrer au doublage.

Comme à son habitude, Asghar Farhadi (Le passé), nous plonge dans un huis-clos théâtral pour un terrible récit sordide irrespirable de tension d’une violence psychologique dans une ambiance lourde et oppressante.

Emad et Rana sont contraints de quitter leur appartement de Téhéran. En dehors de leurs professions respectives, ils sont acteurs de théâtre dont le metteur en scène et ami leur offre gratuitement un logement, le temps de trouver mieux. Un beau trois pièces dont une est fermée avec les affaires de la précédente locataire, chassée pour cause de prostitution. Quand un soir, un client entre dans l’appartement et agresse Rana. Ne voulant pas porter plainte, Emad mène l’enquête aux lourdes conséquences et révélations sur leur mentalité.

Je me suis senti désagréablement malmené par cette pièce de théâtre filmée, dont le récit est tendu. Parfaitement mise en scène, la réalisation nous décrit des gens bien sous tous rapports, modernes et sympathiques, artistes ouverts aux autres, qui finissent par révéler leurs côtés sombres et odieux. En effet, bien que l’agresseur soit une crapule, le couple est tout autant parfaitement ordurier. En soit, ces bobos intellos n’avaient déjà pas à se débarrasser des affaires de la locataire, puis de se faire justice eux-même. Ainsi, j’ai été tenu en haleine dans cette comédie dramatique, d’une grande modernité d’esprit, avec un parallèle avec la pièce d'Arthur Miller, Mort d'un commis voyageur, et la montée en tension d’une ambiance délétère et changement de caractère. J’ai beaucoup aimé le film, d’une terrible violence rentrée qui explose dans une confrontation insoutenable. Magistralement filmé, les interprètes sont également extraordinaires de talent à rendre leurs personnages particulièrement détestables. Déjà que la société iranienne est lourde d’angoisse et de méfiance, se rajoute ces événements révélant encore le pire de chacun masqué par des apparences pleines d’hypocrisies qui font frémir.

Avec les excellents Shahab Hosseini (Une séparation) et Taraneh Alidoosti (Shirin), Babak Karimi (A propos d'Elly) et Mina Sadati, ainsi que Farid Sajjadi Hosseini et Mehdi Koushki, Maral Bani Adam et Ehteram Boroumand, Sahra Asadollahe et Emad Emami, ou encore Sam Valipour, Mojtaba Pirzadeh et Shirin Aghakashi.

Un très grand merci à M6 vidéo pour m’avoir permis de découvrir ce superbe et surprenant documentaire fiction réalisé du printemps 2015 au printemps 2016 par Frédéric Fougea, qui nous plonge au cœur de Paris sur un très beau conte sur la fabuleuse richesse animale de la Capitale.

Après avoir chassé la nature de la ville durant des siècles, un jardin à l’italienne de la reine de Médicis, puis des parcs et jardins et la plantation de milliers d’arbres au fil du temps, la nature a repris sa place timidement, avant qu’avec la fin des pesticides l’hymne à la joie et la nature explose véritablement. Ainsi, près de trois espèces animales sauvages  et végétales vivent en harmonie entre buildings, bitumes et asphalte, entre jardins et parcs, balcons et pots de fleurs, fleuve et canal, du haut de la tour Eiffel ou dans les souterrains, la vie a repris sa place parmi nous.

C’est une très belle surprise qu’avec ce superbe documentaire animalier urbain, j’ai été transporté par la qualité de la narration d’Audrey Fleurot, les magnifiques images aériennes comme souterraines, de nuit comme de jour, ainsi que les lumières et couleurs sur un texte intelligent et passionnant, drôle, émouvant et ludique. Avec sa méthode habituelle, Frédéric Fougea écrit d’abord son histoire, puis film et monte son documentaire fiction avec tous les moyens modernes les plus perfectionnés tel que drone et hélicoptère, ainsi que des caméras de précision. Il nous nous conte avec fluidité ces centaines d’animaux insoupçonnés de la Capitale qui au fil des années reviennent vivre en ville, s’y adapte et même trouve une vie meilleure qu’à la campagne pleine de pesticides.

Ainsi, renards et écureuils, faucons et éperviers, papillons Bombix et abeilles, perruches et oies, silures et castors, fouines et lucioles, près de trois mille espèces vivent quotidiennement parmi nous sans que nous nous en doutions. Depuis, je scrute des yeux dans l’espérance de voir faucons et éperviers, ou de ma fenêtre si un renardeau se baladerait en bas de chez moi… Ainsi, cet excellent documentaire nous ouvre les yeux sur la faune qui s’est réappropriée la ville, avec une aisance incroyable et me rassure sur un avenir plus naturel en zones urbaines, malgré les pics de pollution de ces jours derniers sans aucun doute plus politique que polluant. C’est aussi un film sur la Capitale avec des prises de vues magnifiques par le regard des animaux qui nous fait redécouvrir Paris, même pour le parisien que je suis. Pour compléter son film, Frédéric Fougea et Catherine Sauvat ont publiés un livre le livre, La plus belle ville du monde, la vie sauvage à Paris.

Le film La plus belle ville du monde de Frédéric Fougea, distribué par M6 vidéo, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 30 novembre 2016 en combo Blu-ray et DVD. Il est proposé en version originale française avec audiodescription ainsi que sous-titré pour les sourds et malentendants.

Très moyen petit thriller réalisé pour son premier long métrage en 2014 par Philip Martin, sur un faussaire –forger- qui au demeurant aurait pu être sympathique s’il n’y avait eu autant de mélo et d’approximation sur l’Art en général et les faussaires dont leurs talents peuvent amener à des résultats extraordinaires bien plus flagrant que dans ce petite démonstrationnette.

En prison depuis cinq ans pour couvrir le mafieux Keegan, et alors qu’il ne lui reste plus que quelques mois à tirer, Raymond J. Cutter faussaire réputé veut sortir au plus vite pour les raisons de santé déclinante de son fils Will. En effet, l’adolescent de quinze ans est atteint d’un cancer au cerveau n’en a plus que pour quelques semaines à vivre. Une sortie qui n’est pas sans condition. Raymond doit faire une copie d’une toile très célèbre de Monet, afin de l’échanger lors d’une effraction du musée et le vendre à un mafieux sud-américain. L’instinct de l’agent Paisley la mène à suivre Raymond qui souhaite réaliser trois vœux de son fiston avant sa mort, pendant qu’il exécute la commande.

A priori, le récit avait pour lui tous les ingrédients pour nous tenir en haleine, moins par la trame que part le sujet. En effet, il est était passionnant de relater l’historique des faussaires les plus célèbres, et surtout leurs fabuleuses dextérité et talent pour reproduire des œuvres majeurs avec une précision incroyable. Pour le coup, ayant moi-même tâté de la peinture à mon petit niveau, où la moindre retouche sur mes toiles n’est  pas aussi simple, je me doute du génie qu’il avoir dans la mains, les yeux et la connaissance d’un peintre pour retrouver les gestes, les couleurs et les techniques d’alors afin d’épouser parfaite avec talent et passion, la pâte de l'artiste. Travolta, aussi bon acteur qu’il soit, n’a visiblement pas pris le temps de s’intéresser au métier ni pris de cours pour crédibiliser ses geste et regards, pas même appris à dire en français les noms de toiles et artistes. Se greffe cette triste histoire du gamin en fin de vie, narrée avec telle platitude dans un mélo pathos qui n’évoque aucune émotion, pas même d’agacement, notamment cette scène pitoyablement ridicule avec la mère censée junkie dernier degré qui n’a jamais vue son fils. Beaucoup trop de regret, en passant sur le mafieux et son arrestation, la relation avec le père ou l’enquête de la fliquette.

Dommage, car le duo était alléchant avec John Travolta (Life of the line) et Christopher Plummer (Remember), alors que le jeune Tye Sheridan (X-Men: apocalypse) est un poil en dessous de ce que nous lui connaissons. La belle Abigail Spencer (Le monde fantastique d'Oz), ainsi qu’Anson Mount (Straw dogs) et Marcus Thomas, Jennifer Ehle (Cinquante nuances de Grey) et Travis Aaron Wade, ou encore Lyndon Smith et Julio Oscar Mechoso (Cake), comme Sean Malone et Owen Burke (Equalizer), Steve Sweeney, Bryan Veronneau (Lincoln) et Christy Scott Cashman (Ted 2) sont de l’ambiance générale sans forcer.

Thriller policier suspens réalisé par Gavin O'Connor (Jane got a gun), qui nous plonge dans un récit ubuesque d’un autiste dernier degré surdoué au point de ne plus trop comprendre l’intérêt d’une maladie qui n’handicape en rien ou si peu.

Autiste gravement atteint, Christian Wolff n’en est pas moins un génie des chiffres, expert-comptable au service des mafias du monde. Quand Ray King de la brigade anti-criminalité du ministère des Finances confie à son analyste Marybeth Medina de pousser des recherches sur cet insaissable homme de main. Lorsque Wolff accepte de vérifier accepte de vérifier les comptes d'une société mafieuse de robotique, il est secondé par la belle comptable Dana Cummings qui décèle des détournements de fonds, les mort s’accumulent autour d’eux. Christian s’avère bien plus qu’un passionné de chiffres.

Je me suis bien amusé avec ce récit qui sans innover le genre, se laisse regarder avec plaisir même si sans grande surprise tant tout est rondement mené et calibré. Cependant que l’autiste à la Rain man ne semble avoir aucune difficulté dans sa vie qui puisse déceler le moindre handicape si ce n’est ses relations avec les autres, et encore il s’en tire pas si mal, sauf si le message subliminale sur la violence militaire du père aurait guéri de la maladie, ça se saurait. Nonobstant ce gros détail, le reste de l’intrigue est amusante à suivre, ou du moins on ne s’ennuie pas et même se pique au jeu. Ce n’est déjà pas si mal par les temps qui courent.

Un casting honnête avec Ben Affleck (Suicide squad) et Anna Kendrick (Hors contrôle) très convaincants, J.K. Simmons (Les mots pour lui dire) et Jon Bernthal (We are your friends), de même que Jeffrey Tambor (La vie, l’amour... les vaches) et Cynthia Addai-Robinson (Star Trek into darkness), John Lithgow (Interstellar) et Jean Smart (Miss Meadows), Andy Umberger (Rhum express) et Alison Wright, ou encore Jason Davis (Le pacte) et Robert C. Treveiler, et les jeunes Seth Lee, Jake Presley et Izzy Fenech.