Un grand merci à Warner Bros. Entertainment France de m’avoir permis de découvrir ce magnifique coffret de neuf films des Rocky et de Creed dont ce deuxième opus de la franchise des Rocky sorti en 1979, écrit et réalisé par Sylvester Stallone, donnant une suite à son héro.

Après que le boxeur Rocky Balboa ait tenu la distance avec le champion du monde des poids lourds Apollo Creed, les fans de boxe réclament une revanche. Mais Rocky, ayant subi de graves blessures, annonce sa retraite. Bien qu’il tente de refaire sa vie, Rocky réalise qu’il ne peut échapper à sa véritable vocation malgré sa promesse faite à sa femme Adrian d’abandonner la boxe, qu'enceinte elle tombe dans le coma. Le ring l’appelle à nouveau, et « l’étalon italien » doit se préparer pour le combat de sa vie.

Une suite sur une revanche d’Apollo rêvant de se refaire n’étant pas satisfait de sa première victoire qui tourne à la correction. Cette fois-ci, Stallone se focalise sur le désir de poursuivre une carrière au détriment de sa vie privée, marié à Adrian et père d’un petit garçon. La victoire a un prix que tous les compétiteurs connaissent dans le choix de leur passion qui les dévore. Rocky s’impose enfin en champion du monde d’extrême justesse. Un film sur la volonté et l’abnégation.

Avec Sylvester Stallone et Talia Shire, Burgess Meredith, Burt Young, Carl Weathers, Tony Burton et Joe Spinell, Sylvia Meals, Frank McRae, Al Silvani, Bill Baldwin, Stu Nahan, Lou Filippo et Leonard Gaines, John Pleshette, Paul McCrane, Jerry Ziesmer, Paul Micale, Shepherd Sanders, Jeff Temkin et Jane Marla Robbins..

Un beau coffret intégrale des deux monstres sacrés Rocky, Rocky II, Rocky III, Rocky IV, Rocky V et Rocky Balboa, Bonus Rocky ainsi que Creed, Creed II, Creed III.

Le coffret Rocky + Creed 9 films, distribué par Warner Bros. Entertainment France et sa page Facebook, est disponible en coffret DVD et en coffret Blu-ray. Il est proposé en version originale anglaise sous-titrée français et en audio français.​

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Un très grand merci à Elephant Films pour m’avoir permis de découvrir ce polar italien sorti en 1976, réalisé par Romolo Guerrieri, d'après les nouvelles In pineta si uccide meglio et Bravi ragazzi bang bang du recueil Milan calibro 9 de Giorgio Scerbanenco, sur la courses meurtrière de jeunes bourgeois.

Mario Farra « le blond », Giovanni Etruschi « Giò » et Luigi Morandi « Luis », rois fils issus de familles aisées et tombés dans la délinquance vont mettre la ville de Milan à feu et à sang en multipliant les braquages, actes de vandalisme et agressions meurtrière. Dans leur périple, ils embarquent la jeune Lea, la petite amie de Luis.

Un film dans l’air du temps des années soixante dix, avec trois jeunes petits bourgeois aisé, pillant une station service en tuant tout alentour, puis une banque et un massacre dans un supermarché sans plus s’arrêter dans le plaisir de tuer. Un petit air de déjà vu ? Oui, mais… l’originalité tient dans son discours débilitant, justifiant les assassins comme victimes de leur éducation et de leur aisance financière dans leur actes meurtriers comme actes presque socialement politiques, dont le titre original fait écho des hommes « libres armés et dangereux » sorti aussi sous le titre « Jeunes, désespérés, violents », désespérés ? Pour une fois, si dénudées comme l’époque post soixante huitard et machisme conventionnel, l’héroïne a une fin non conventionnelle du genre. Vif et alerte, drôle et presque comique aux premières minutes de l’intrigue, quand l’horreur prend rapidement en crescendo de tueurs en série. On suit donc cette poursuite aux fils des cadavres qui jalonne leur route que la police fait preuve de maladresse et d’incompétence d’un commissaire particulier.

Avec Stefano Patrizi, Benjamin Lev, Max Delys et Eleonora Giorgi, Tomas Milian, Venantino Venantini, Salvatore Billa, Antonio Guidi, Diego Abatantuono et Luciano Baraghini, Ruggero Diella, Giorgio Locuratolo, Venantino Venantini, Valeria Gagliardi et Gloria Piedimonte, Tom Felleghy, Maria Rosaria Riuzzi, Carmelo Reale : un faussaireSalvatore Billa : un faussaire

Le film Les féroces, distribué par Elephant Films, est disponible dans les meilleurs bacs et en ligne depuis le 12 décembre 2023 en DVD + livret Les années de plomb - Volume 3 rédigé par Alain Petit (24 pages), en Combo Blu-ray + DVD + livret, boîtier métal Futurepak limité à 500 exemplaires, et en Combo Blu-ray + DVD + un livret Il est proposé en version originale italiennee sous-titrée français et anglais, et en audi français et anglais. Dans les suppléments, Le film par Stephen Sarrazin (2023), La férocité dans la peau : documentaire (Ragazzi fuori, 2004, VOST), Guerrieri, libre et dangereux (Guerrieri liberi pericolosi, VOST), Bande-annonce (VOST), Bandes-annonces de la collection.

Un grand merci à Condor Entertainment pour m’avoir permis de découvrir ce film de science-fiction coréen sorti en 2022, réalisé par Choi Dong-hoon, daans une comédie pleine de références au genres.

Au royaume de Goryeo, en plein XIV^ème siècle, des magiciens taoïstes sont en quête d'une épée sacrée. Au XXI^ème siècle, des extraterrestres apparaissent sur Terre. Depuis des millénaires, ils prennent possession de corps humains, tapis dans l’ombre en attendant leur heure. Afin d’anéantir cette menace, un Gardien envoyé du futur traque sans relâche ces envahisseurs. Mais lorsque les Aliens lancent l’assaut sur Séoul, il comprend qu’il ne pourra pas les arrêter seul. Après avoir tué sa mère, la petite Lee Ahn est emmenée par les gardiens dont viendra peut-être l’aide. Des quêtes parallèles, de deux Voyageurs du Temps dépendra le salut de l’Humanité.

« Extraterrestre + Humain 1^re partie » est donc la première partie du dytique, quand la seconde sort dans la les salles ce jour-ci. Je me suis beaucoup amusé avec cette intrigue pleine de rebondissements avec ces aliens qui mettent dans nos corps des condamnés de vie à trépas en même temps que les humains, qui tentent de s’échapper à notre détriment. On y retrouve nomvre de références du genres dans le style coréen entre horreur et humour. Ainsi, des complots, des résistances, en guerre de domination et tentatives de sauvegarder notre monde trouvent des échos à l’histoire de l’humanité avec les conditionnements idéologiques des forces du mal, notammant en Corée du Nord. Car au de-là d’aspect premier du scénario, en arrière plan se dessine les infiltrations politiques, religieuses de l’arbitraire pour prendre possession de tous en vue de dominer et détruire les peuple. Le combat pour la liberté est à suivre dans le prochain opus.

Avec Ryu Jun-yeol, Kim Woo-bin et Kim Tae-ri, Choi Yoo-ri, So Ji-sub, Yum Jung-ah et Jo Woo-jin, Kim Eui-sung, Lee Hanee et Shin Jung-geun, Lee Si-hoo et Yoo Jae-myung, Ji Kun-woo, Kim Hae-sook et Jeon Yeo-been, Shim Dal-gi, Yoon Byung-hee et Kim Ki-cheon.

Le film Alienoid : Les protecteurs du futur, distribué par Condor Entertainment et sa page Facebook, est disponible dans les meilleurs bacs et en ligne dès le 29 février 2024 en DVD, en Blu-ray et en 4K Ultra HD - 4K UHD. Il est proposé en version coréenne sous-titrée français et en audio français. Dans les suppléments, Dans les coulisses d’Alienoid - Les protecteurs du futur : documentaire du film (2 capsules vidéos).

Un grand merci à Artus Films pour m’avoir permis de découvrir ce très beau film fantastique aventure soviéto-finlandais sorti en 1959, réalisé par Aleksandr Ptushko, d’après le roman d’Elias Lönnrot, librement inspiré des événements décrits dans l'épopée nationale finlandaise du Kalevala.

Dans le beau pays du Nord du Kalevala, le bûcheron Lemminkainen rencontre la belle Anniki, sœur du forgeron Ilmarinen qui connaît le secret de fabrication du Sampo, une roche magique produisant l’abondance. Non loin de là, sur l’île de Pohjola, peuplée de gnomes et de trolls, la sorcière Louhi désire augmenter sa puissance grâce au Sampo. Elle fait alors enlever Anniki afin d’attirer Ilmarinen sur ses terres.

Le Kalevala est donc une œuvre de poésie épique du XIX^ème siècle compilée par Elias Lönnrot à partir du folklore et de la mythologie orale. L(intrigue relate une histoire épique sur la création de la Terre à travers les péripéties et les voyages entre les peuples du pays du Kalevala, les Väinölä, et du pays de Pohjola, avec la construction et le vol de la machine mythique et épique créatrice de richesses, le Sampo. Un très beau film, dont on s’étonnera par la production russe et finlandaise, dont les soviétiques ont annexé la Carélie finlandaise après une guerre meurtrière d’attrition déjà, non par Poutine mais son maître Staline.

En l’occurrence, l’importance du Kalevala a joué un rôle déterminant dans l'identité nationale aboutissant à l'indépendance de la Finlande en 1917. De fait, le film est tout en références et symboles d’une nation émergente. Comme dans les autres films qu’Artus films nous offre après les superbes éditions de Le conte du tsar Saltan et Le géant de la steppe, ce troisième film d’Alexandre Ptouchko est tout en beauté et poésie, costumes et décors, chants et danses.

Avec Andris Ošiņš, Eve Kivi, Anna Orochko et Ivan Voronov, Urho Somersalmi, Ada Vojtsik, Georgi Millyar et Mikhaïl Troyanovsky, Anatoliy Barantsev, Vladimir Boriskin et Valentin Bryleev, Anneli Haahdenmaa, Maikki Hako et E. Hippeläinen.

Le film Sampo, le jour où la terre gela, dans la collection Alexandre Ptouchko distribué par Artus Films, en Master 4K restauré, version intégrale Boîtier Mediabook Blu-ray + DVD + DVD de bonus et le livre Du Kalevala à Sampo : Récit d’une production épique par Matthieu Rehde (96 pages), est disponible dans les meilleurs bacs et en ligne depuis le 6 février 2024. Il est proposé en version originale finnoise sous-titrée français. Dans les suppléments, Causerie au coin du Sampo, présentation par Christian Lucas et Stéphane Derdérian (2023) ; Documentaire du film (1957, restauré 4K en 2018), Entretiens avec l’historienne du cinéma Mia Öhman (VOST), La Percée du cinéma soviétique en Finlande, Des relations houleuses, Les autres coproductions, Entretiens avec l’historien du cinéma Nikolaï Mayorov (VOST), Des prises de vues multipliées par 4, Les effets spéciaux, Diaporama d’affiches et photos.

Un très beau film d'animation en volume franco-irlando-américain réalisé par Jim Capobianco et Pierre-Luc Granjon, pour une belle biographie de l’artiste italien lors de son séjour en France, peintre, architecte et inventeur de génie, pour enfants à partir de sept ans.

En cette fin du moyen-âge, débute la Renaissance. Parmi tant d’artistes, de savants, de rois et de reines, Leonardo da Vinci sort du lot invité en France. Il passe ses journées à dessiner d’étranges machines et à explorer les idées les plus folles. Observer la lune, voler comme un oiseau, découvrir les secrets de la médecine… il rêve de changer le monde. le roi de France François 1^er en guerre contre Charles Quint et Charles III d’Angleterre, accapare l’artiste pour qu’il élève une ville à sa démesure.

Un très bel animé, pour un résumé succinct de la vie de l’artiste de renommée internationale à la porté des enfants. Un peu de culture ludique ne fait pas de mal. On l’oublie trop souvent, mais le Moyen-âge était une époque d’or pour les femmes que La renaissance va les étouffer et les faire disparaitre dans le Grand effacement machiste et phallocrate. Ainsi, des femmes telles que Louise de Savoie et Marguerite de Navarre ont été brillantes, mais aussi de nombreuses artistes, femmes de lettre et de grande diplomatie face à des soudards tel que François 1^er et autre empereurs. Léonard de Vinci est donc connu, pas seulement pour la Joconde, dont le mystère réside dans le visage de son amoureux Salaï sur celui de Mona Lisa -Lisa Gherardini- lui donnant cet air troublant, mais aussi pour ses châteaux et ses inventions.

L’intrigue révèle donc son génie, mais aussi les femmes qui le soutiennent et le défendent dans une époque de guerres et de massacres, de destructions et de misères, par des rois et des empereurs fous de pouvoir et de domination, quand des artistes redoraient de leurs talents une époque épouvantable. Les chansons, l’animation, et les couleurs mettent en exergue une partie de l’homme et de l’œuvre à travers la construction d’une ville idéale, Romorantin, que la mégalomanie d’un roi obsessionnel sur sa grandeur, deux mètres deux, voulait à sa gloire.

Avec les voix originales de Stephen Fry, Marion Cotillard, Daisy Ridley, Matt Berry, Jim Capobianco, Max Baumgarten, Ben Stranahan, Angelino Sandri, Daniel Swan, Gauthier Battoue, et les voix françaises d’André Dussollier, Marion Cotillard, Juliette Armanet, Gauthier Battoue.