Un grand merci à Universal Pictures pour m’avoir permis de découvrir ce nouvel opus de la franchise des Bring it on, réalisé cette fois-ci par Robert Adetuyi, pour une compétition de cheerleaders au plus haut sommet de la compétition via le net interposé.

Alors que les cheerleaders Rebels, entrainés par Destiny donnent une représentation publique, leur retransmission vidéo est hackée en direct. Une excellente troupe masquée remet en cause la routine lénifiante des triples vainqueurs, et leur lance un défi en se moquant ouvertement d’eux. Ils imposent une compétition internationale par web interposée avec votes des followers des fans pour les départager.

Une remise en cause qui fait des vagues autour de Destiny, qui doit se remettre en question et chercher de nouveaux partenaires, tels le beau Blake qui la trouble et ses potes Jeff et Dylan qui plaisent bien aussi à Hannah et Roxanne. Mais la contestation est dans les rangs, et même sa meilleure amie Willow quitte la troupe. Au bord de l’implosion à quinze jours de la confrontation, Destiny va devoir se remettre en cause entre entrainements, amour et amitié.

Une saga commencée en 2000 avec American girls réalisée par Peyton Reed, et dont chaque opus trouve toujours les trouvailles pour rehausser le niveau et se renouveler tant en spectacles qu’en actrices de talent. Ainsi, je me suis régalé du spectacle fabuleux qui est offert avec toujours des exploits sportifs et artistiques qu’il ne doit pas être si évident de renouveler les danses et acrobaties souvent vertigineuses, rythmiques et prouesses des ballets et musiques. Un vrai régal pour les yeux, et réussite aussi pour varier la trame entre historiette amoureuse, rivalités sportives, défis à relever et spectacles garantis.

Une très belle réalisation dans laquelle toutes les possibilités de cadrages, prises de vues et mises en scène nous sont offertes, accompagnées de lumières et couleurs sur le rythme endiablé des musiques, qui apportent une vivacité avec légèreté et beaucoup de plaisir. En se mettant au diapason de la modernité des smartphones et réseaux sociaux, du web et de skype, illustré par le street art et autres hip hop et break danse, le récit prouve la modernité du cheerleading et amplifie son aura. en espérant un nouvel opus aux Jeux Olympiques.

Avec les très belles Cristine Prosperi et Sophie Vavasseur, Gia Lodge-O'Meally et Natalie Walsh, ainsi que Jordan Rodrigues et Sven Ruygrok, Vivica A. Fox et Maria Vos, et de très nombreux talents qui nous impressionnent.

Le film American girls 6 : confrontation mondiale de Robert Adetuyi distribué par Universal Pictures, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 19 septembre 2017 en DVD. Il est proposé en version anglaise sous-titrée français, anglais et hollandais, et version audio française et de nombreuses langues. Dans les suppléments, Le tour du monde pour rassembler les équipes, Une nouvelle routine, Le style d’American girls: la confrontation mondiale, et le Bêtisier.

Un grand merci à Arcadès pour m’avoir fait découvrir ce célèbre film réalisé en 1931 par Fritz Lang (Metropolis), pour son premier film parlant, d'après l’article d’Egon Jacobson, s’inspirant de faits divers véridiques de tueurs en série, Peter Kürten, Fritz Haarmann, Karl Großmann et Karl Denke, qui marquèrent les années vingt.

La disparition d’une petite fille dans Berlin, se rajoute à d’autres meurtres d’enfants qui s’accumulent depuis peu. La police décide d’employer les grands moyens et de quadriller toute la ville nuit et jour, mettant en danger le commerce de la pègre. Les chefs mafieux se concertent à leur tour pour une chasse à l’homme, et mettent tous leurs effectifs sur le coup, cependant que le meurtrier vaque à ses recherches de petites filles.

Un terrible et impressionnant film d’ambiance délétère, où la montée de l’angoisse avec la gamine et le meurtrier, dans un chassé croisé d’enquête policière, et de chasse au monstre. J’en ai été encore saisie d’effrois par la narration, dans cette ville aux enchevêtrements de rues et ruelles, la chasse et la nasse qui se referme avec les craintes pour la gamine. On y ressent clairement aussi la montée du nazisme avec des intonations prémonitoires, en aparté du

récit. Incroyable actualité des propos lors du procès avec notre actualité, où les psychopathes vrais ou faux, justiciables où non, internés ou pas, avec les douloureuses conséquences pour les victimes, notamment lors de récidives. J’ai été littéralement vampirisé par l’atmosphère qui ne nous lâche jamais, avec la tension oppressante d’un huis clos d’une ville sous pression d’angoisse et de peur, et cette chasse au tueur.

Une magnifique réalisation, dont la mise en scène est implacable d’efficacité remarquable, doublé de prise de vue qui nous met mal à l’aise en nous mettant entre l’assassin et ses proies, et les poursuivants qui se relaient pour le prendre avant la police. Enfin, l’extraordinaire prestation du génial de Peter Lorre qui hante longtemps –au point d’avoir été catalogué durant de nombreuses années comme méchant et pédophile avec ce terrible rôle, sans oublier cet air au sifflement macabre. En 1951, Joseph Losey en a réalisé un reprise avec David Wayne et Howard da Silva.

Ainsi, Fritz Lang s’inspire de quatre tueurs en séries abominables qui ont ensanglantés le pays, avec Peter Kürten, le Vampire de Düsseldorf, coupable de viols, meurtres de femmes et d’enfants,  qui avouera près de 80 crimes, et même avoir bu le sang d'une de ses victimes.. Fritz Haarmann, le Boucher de Hanovre est un violeur et tueur de jeunes garçons qu’il tue en les mordants à la gorge, parfois pendant l'acte sexuel, puis leur démembrement et vente de leurs effets personnels, et dit-on de leur chair. Il reconnait 50 à 70 meurtres, mais la police ne parviendra qu’à

justifier que de 27 disparitions, avec la complicité de son amant Hans Grans. Quand à Carl Großmann, il est soupçonné de 50 meurtres de jeunes femmes, démembrées et leur chair vendues et consommées par les clients trompés. Enfin, Karl Denke est coupable de 30 meurtres, dont il a cuisiné leur chair, en a consommé, et vendu une partie sur le marché de Breslau.

Avec Peter Lorre (L'agent invisible contre la gestapo), Otto Wernicke et Gustaf Gründgens, les petites Inge Landgut et Hanna Maron, Ellen Widmann, Theodor Loos et Karl Lohmann, Friedrich Gnaß, Theo Lingen et Fritz Odemar, Paul Kemp, Rosa Valetti et Hertha von Walther, Elisabeth Neumann-Viertel et Klaus Pohl.

Le film M le maudit de Fritz Lang, distribué par Arcadès, est disponible en DVD dans les meilleurs bacs depuis le 16 août 2017. Il est proposé en version originale allemande sous-titré français.

Excellent film absurde à l’humour noir de Gérard Pautonnier, qui pour son premier long métrage adapte le premier roman de Joel Egloff, pour un récit déroutant qui fait froid dans le dos.

Employé aux pompes funèbres d’une petite ville de campagne, Georges Bron, bars droit de son patron Edmond Zweck, s’ennuie ferme avec le peu d’activité mortuaire. Avec le jeune employé Eddy, Georges doit enfin s’occuper d’emmener le défunt Simon Bartolo à sa dernière demeure. Cependant, pris par le brouillard, ils perdent non seulement leur route, Mis aussi la famille qui les suivait. La nuit tombe entre panne, accident et autres déboires des plus inattendus.

Je me suis beaucoup amusé avec ce conte sordide et absurde où l’humour noir frise l’horreur morbide et carrément désolant sur la fin. Une vraie perle du genre, où les dialogues ciselés sont percutants, pour une trame intemporelle dans des décors de cauchemars où l’on ne s’attend jamais à ce qui survient inopinément. La galerie de personnages est d’anthologie car bien que classique dans leur forme ils se détachent dans le fond par des caractéristiques particulières.

Une belle première réalisation soignée sur une mise en scène excellemment maitrisée, dont le rythme et l’image par des prises de vues et des travelings judicieux nous transporte dans un univers épouvantablement drôle et d’un morbide salutaire. Une vraie bonne surprise au détour des productions aussitôt oubliées ou décevante. D’autant plus que les interprétations sont excellentes avec beaucoup d’un naturel qui marquent d’autant plus les esprits.

Avec Jean-Pierre Bacri (La vie très privée de monsieur Sim), Arthur Dupont (Maintenant ou jamais), Olivier Gourmet (Le secret de la chambre noire), Féodor Atkine (Fleur de tonnerre), Sam Karmann (Des lendemains qui chantent), Philippe Duquesne (Alibi.com), Marie Berto (Elle), Françoise Oriane (La fille inconnue), les jeunes Clara Bekaert et Alix Bekaert, Paul Wim Willaert, Simon André et Jean-Pierre Denuit, Céline Lefèvre et Andreas Perschewski.

Un grand merci à Carlotta pour m’avoir permis de découvrir cette dramatique réalisé en 1959 par Joseph L. Mankiewicz, d’après la pièce de théâtre de Tennessee Williams, pour une quête de vérité aux lourdes conséqences.

Nouvellement embauché à l’hôpital psychiatrique Lions View, le docteur Cukrowicz spécialiste en lobotomie, constate le manque de moyen financiers pour exercer. Invité par la très riche madame Violet Venable, il se voit proposer un million de dollar en échange d’une lobotomie sur sa nièce Catherine dont elle rend responsable de la mort de son fils Sebastian. Intrigué, Cukrowicz souhaite consulter la jeune femme avant d’accepter le marché.

Étrange récit onirique aux portraits de femmes psychotiques comme Tennessee Williams a toujours aimé les brosser avec sa détestation habituelle. Entre la mère qui couve et castre son fils gay, la nièce amoureuse en vain de son cousin dont elle sert d’appât aux jeunes amants, et la tante vénale qui elle aussi couve son fils, nous avons un cénacle de femmes prises dans les tourments d’un décès étrange. Au-delà nous avons un médecin en quête de budget pour son service, en échange d’une lobotomie d’une jeune coupable aux yeux de la tante de plus

d’affection pour son fils. J’ai eu du mal à entrer dans cette trame très théâtrale, magistralement joué par un parterre d’interprètes fabuleux. Le texte très stylé donne un ton terriblement solennelle à une narration douloureuse de ressentis, sous forme d’une confrontation entre le médecin amoureux de sa future victime afin de trouver la certitude de folie qui justifierait l’aliénation chirurgicale d’une mort cérébrale digne des nazis.

J’ai été pris par l’ambiance délétère pesante et étouffante avec la crainte de la mise à mort programmé de la jeune femme tout en entrevoyant une fin conforme à nos souhaits. Une fin étonnante avec les explications de la mort particulièrement comique du cousin à l’instar de l’effet voulu. Une superbe réalisation d’un désormais grand classique du septième art, quelque peu surannée et désuet, mais qui fini par marquer durablement de part la prestation fabuleuses d’un casting royal.

Avec la très belle Elizabeth Taylor et l’excellente Katharine Hepburn, face au beau Montgomery Clift, Albert Dekker et Mercedes McCambridge, Gary Raymond et Mavis Villiers, Patricia Marmont, Joan Young et Maria Britneva, Sheila Robbins et David Cameron.

Le film Soudain l'été dernier de Joshua Logan, distribué par Carlotta, disponible dans les meilleurs bacs depuis le 23 août 2017 en DVD et Bluray restauré 2K. Il est proposé en version originale anglaise sous-titrée français, ainsi qu’en sous-titre pour sourds et malentendants. Dans les suppléments, Le prédateur et la proie, un entretien avec Michel Ciment, historien du cinéma.

Un très grand merci à Elephant Films pour m’avoir permis de découvrir ce film thriller réalisé en 1977 par James Goldstone, dans une adaptation du roman de David Lavallee, qui nous entraine dans la course contre la montre pour remonter l’équipage d’un sous-marin bloqué au fond de la mer.

Responsable de la sécurité dans les parcs d’attractions, Henry Calder est surpris par l’accident mortel qui s’est produit sur les montagnes russes à Norfolk. Menant l’enquête, il apprend qu’un autre parc a été victime d’un incendie. Ses investigations le mène à une réunion de directeurs de parcs qui se font chanter par un terroriste qui menace d’autres attentats meurtriers s’il n’obtient pas un million de dollars. Il est alors chargé de la remise de l’argent sous la menace sur sa famille.

Un thriller bien angoissant qui prend aux tripes d’entrée de jeu avec l’attentat terroriste dans les montagnes russes avec d’impressionnantes images à donner des hauts le cœur, surtout quand on connait l’issue fatale. Fort heureusement, il n’y a pas de surenchère dans l’horreur des nombreux morts, déjà bien mortifère. Ainsi James Goldstone s’attache surtout à faire monter la pression de l’angoisse avec la montée en

puissance de l’ambiance par la course contre la montre entre l’assassin et sa bombe, sa proie et la fille de Calder. Je me suis donc laissé prendre par l’atmosphère parfaitement délétère, d’autant plus avec les attentats qui nous frappent régulièrement, même si je regrette une longueur excessive. Cela reste un bon polar angoissant, sur une magnifique réalisation avec les prises de vues à bord des wagons roulant à tout berzingue vers une mort atroce. De quoi donner encore plus de frissons à la prochaine montée dans le montagnes russes.

Un beau casting avec George Segal (La duchesse et le truand) et Richard Widmark, Henry Fonda (Permission jusqu’à l’aube),

(Johnny s'en va-t-en guerre),et Helen Hunt (The sessions) toute jeune alors, Harry Guardino et Susan Strasberg (Picnic), Dorothy Tristan et Harry Davis, Stephen Pearlman, G.F. Rowe et Wayne Tippit.

Le film Le toboggan de la mort de James Goldstone, distribué par Elephant Films, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 05 septembre 2017. Il est proposé en version originale anglaise sous-titrée français, et en version française. Le boitier nous offre le combo DVD et Bluray en version intégrale restaurée, accompagné d’une jaquette réversible avec l’affiche originale. Dans les suppléments, Quand Harry rencontre Colombo… est un documentaire de Julien Comelli, journaliste en culture pop.