Un grand merci à Rimini Editions pour m’avoir permis de découvrir ce film de guerre réalisé en 1969 par John Guillermin, pour une reconstitution libre d'une bataille parmi tant d'autres dans un tournant de la seconde guerre mondiale.

En 1945, les Alliés font leur dernière avancée dans le territoire allemand. Seul un pont sur le Rhin demeure aux mains des nazis. Les deux camps ont beaucoup à gagner : les Allemands, la vie de cinquante mille soldats postés du mauvais côté du pont ; les Alliés, une issue plus rapide à la guerre, et de nombreuses vies épargnées. Mais seul une armée pourra gagner la terrifiante bataille du Pont de Remagen.

Un superbe film de guerre sur un enjeu de la guerre et des soldats sur un événement historique avec la prise d’un pont stratégique pour sauver une armée en déroute d’un côté, envahir l’Allemagne avant les soviétiques de l’autre et mettre un terme à la guerre, dans la confrontation entre deux officiers ennemis. Si, d’évidence, mon parti est du côté des Alliés contre les nazis, il n’en reste pas moins vrai à travers tous les films de guerre, je n’éprouve aucune sympathie pour les américains, barbares, pillards, violeurs qui ressemblent à tous les militaires des deux camps, sans aucune considération d’humanité pour les populations civiles, et surtout les femmes qui paient un très lourd tribu face aux soudards de tous horizons. Sur de belles images et des cadrages maîtrisés, les interprètes s’en donnent à cœur joie dans des scènes d’actions et des enjeux psychologique d’une fin de guerre exsangue jusqu’au boutiste suicidaire à poursuivre un combat perdu entre des extrêmes sans pitiés.

Avec George Segal et Robert Vaughn, Ben Gazzara, Bradford Dillman et E.G. Marshall, Peter van Eyck, Hans Christian Blech, Heinz Reincke et Joachim Hansen, Sonja Ziemann, Anna Gaël, Vít Olmer et Bo Hopkins, Robert Logan, Matt Clark et Steve Sandor, Frank Webb, Tom Heaton, Paul Prokop, Richard Münch et Günter Meisner, Rudolf Kalina, Rudolf Jelínek, Fritz Ford, Pavel Solty et Rolf Jahncke, Zdenek Braunschläger, Jan Schánilec et Václav Neuzil et Vladimír T. Gottwald.

Le film Le pont de Remagen, distribué par Rimini Editions, est disponible en DVD et Master HD Blu-ray avec un livret sur le tournage du film de 24 pages, dans les meilleurs bacs depuis le 15 avril 2021. Il est proposé en version originale sous-titrée français, et en audio français. Dans les suppléments, 1945, la bataille de Remagen, par Stéphane Chevalier.

Un grand merci à Carlotta pour m’avoir permis de découvrir ce deuxième volet de la trilogie des Molly vs Angel d'un polar comédie réalisé en 1985 par Robert Vincent O'Neil, pour une fausse suite qu'un retour aux sources pour une vengeance.

Désormais étudiante en droit, Molly Stewart a définitivement tiré un trait sur son passé de prostituée. Son seul lien avec cette époque révolue est le lieutenant Hugh Andrews, l’homme qui lui a sauvé la vie il y a quatre ans et dont elle est restée très proche. Lorsque ce dernier se fait assassiner en service, Molly décide de partir à la recherche du meurtrier sous les traits d’Angel.

Changement d’actrice pour l’héroïne justicière, Donna Wilkes ayant été remplacée par Betsy Russell par pingrerie des producteurs, pour une suite sans en être une, ni en même état d’esprit. La première faisait face à une tueur en état de légitime défense, cette fois-ci, c’est la vengeance qui anime Angel et ses anciens compagnons du trottoir. Un récit déjanté et loufoque malgré le massacre d’entre de jeu, l’ambiance vire comédie bien plaisante face à des mafieux tueurs qui se plein de plombs bien jouissif, avec un bébé par-dessus le marché dans des situations effrayante. Je me suis beaucoup amusé dans cette sorte de pastiche du genre complètement délirant.

Ce film est issu du coffret La trilogie comportant Angel + Angel 2 : la vengeance et Angel 3 : le chapitre final.

Avec Betsy Russell, Rory Calhoun et Susan Tyrrell, Ossie Davis, Steven M. Porter et Robert F. Lyons, Paul Lambert et Frank Doubleday, Barry Pearl et Ross Hagen, Estee Chandler, Tim Rossovich, Howard Honig et Tracy Robert Austin, Michael A. Andrews et Paul 'Mousie' Garner et Hoke Howell, Liz Sheridan, Richard DeHaven, Joseph Michael Cala et Deborah Voorhees, Laura Burkett, Lynda Wiesmeier et le bébé Jessica O'Neil.

Le film Angel 2 : la vengeance, distribué par Carlotta, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 28 avril 2021 en DVD séparé et Blu ray en trilogie. Il est proposé en version originale sous-titrée français, et en audio français. Dans les suppléments, À la poursuite de l’ange, un entretien avec Robert Vincent O’Neil et Joseph Cala, Enfant de la balle, un entretien avec Betsy Russell.

Un grand merci à Carlotta pour m’avoir permis de découvrir ce thriller horreur réalisé en 1984 par Robert Vincent O'Neil, pour une plongée dans l’angoisse d’un teur en série.

Molly Stewart, quinze ans, mène une double vie. Lycéenne modèle le jour, elle devient à la nuit tombée Angel, une prostituée officiant sur Hollywood Boulevard. Alors qu’un dangereux tueur en série fait son apparition dans les rues de Los Angeles, assassinant sauvagement deux de ses amies, Angel refuse de céder à la peur. Le lieutenant Hugh Andrews en charge de l’equête tient à protéger l’adolescente.

Un bien sympathique film d’horreur dans lequel la jeune proie se révèle la justicière sans peur ni reproche pour venger ses amies victimes d’un aodieux fou dégénéré. Sur un air moins gore et moins sordide malgré le sujet, la réalisation s’attache plus à la personnalité d’Angel que du tueur, à nous décrire un milieu, celui du monde de la nuit et de la prostitution juste évoquée là aussi sans tomber dans le graveleux. Histoire en surface qui suggère plus qu’il ne montre, flirtant entre comédie et drame sur une fin forcément jouissive, évitant le moralisme d’extrême droite d’un Paul Kersey du Justicier dans la ville. Une belle réalisation aux couleurs et lumières flashies, sur un rythme vif et alerte des plus emballant.

Ce film est issu du coffret La trilogie comportant Angel + Angel 2 : la vengeance et Angel 3 : le chapitre final.

Avec Donna Wilkes, Cliff Gorman et Susan Tyrrell, Dick Shawn, Rory Calhoun, John Diehl, Elaine Giftos, Donna McDaniel et Graem McGavin, Mel Carter, Steven M. Porter, David Underwood et David Anthony, Joshua Cadman, Greg Lewis, Karyn Parker et Dennis Kort, Ken Olfson, Peter Jason, Gene Ross, Jackie de Rouen et Laura Sorrenson.

Le film Angel, distribué par Carlotta, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 28 avril 2021 en DVD séparé et Blu ray en trilogie. Il est proposé en version originale sous-titrée français, et en audio français. Dans les suppléments, À la découverte d’un ange, un entretien avec Robert Vincent O’Neil, Jouer sur les deux tableaux, un entretien avec Donna Wilkes, Rencontre fortuite, un entretien avec Joseph Cala, Le thème d’Angel, un entretien avec Craig Safan, Scènes coupées et chutes.

Un grand merci à Lobster Films pour m’avoir permis de découvrir ce coffret de trois films réalisés en 1934 par Phil Rosen, Anton Lorenze et Chester Erskine, dans un contexte de censure moraliste et machiste préfigurant la montée des extrémismes et des dictatures de la seconde guerre mondiale, pour de superbes chef-d’œuvre.

1934. Le code Hayes impose une rigueur morale sans précédent à toute l’industrie du cinéma. L’autocensure des studios est implacable. Une chape de plomb s’abat sur Hollywood. En marge de l’industrie, des producteurs ou auteurs indépendants continuent à tourner malgré des moyens limités, souvent sans vedettes. Un formidable laboratoire pour un cinéma en pleine crise. Voici trois films osés, décalés, où soufflent l’inspiration de pionniers et le goût d’innover. On y découvre Humphrey bogart à ses débuts, Fay Wray (la fiancée de King Kong) qui transperce l’écran… et Peggy Shanon, dans l’étonnant Back page tourné par un grand réalisateur de Hollywood se cachant sous le pseudonyme d’Anton Lorenze, fuyant les syndicats et les pressions politiques.

Woman in the dark, est un polar réalisé par Phil Rosen d’après le roman de Dashiell Hammett.

Après trois ans en prison pour un crime qu’il n’a pas commis, John Bradley s’installe au calme dans une maison isolée, où il reçoit Helen Grant, la fille du shérif, pour qui il s’était battu et ebvoyé en prison. Mais soir de tempête, arrive Louise Loring, une femme apeurée qui s’est enfuie de son riche protecteur, Tony Robson, et avec elle s’enclenche à nouveau la machine infernale du doute et des accusations à tort.

Une passionnante course poursuite échevelée avec des personnages haut en couleurs, et des femmes engagée pour combattre l’injustice et fuir des bandits. Une vision symbolique de la société oppressante, dans un polar noir qui dépasse le policier classique. Rapide et moderne, sans temps mort et humoristique, l’histoire nous entraine dans une fuite en avant vers la vérité entre deux romances.

Avec l’excellente Fay Wray et Ralph Bellamy, Melvyn Douglas et Roscoe Ates, Ruth Gillette et Joe King, Nell O'Day et Frank Otto, Reed Brown Jr. et Granville Bates, Charles Williams, Frank Shannon et Cliff Dunstan.

Back page, réalisé en 1933 par Anton Lorenze, d’après une histoire originale d’Harry E. Chandlee et Douglas W. Churchill.

Jerry Hampton, une jeune journaliste libre et indépendante, se voit rejeter son papier sur le suicide d’une jeune femme, et licenciée. Son petit ami lui propose un poste de rédactrice en chef dans un petit journal de province. Elle y découvre qu’un homme d’affaires sans scrupule, prépare une escroquerie sur fond de puits de pétrole dont toute la population a investie et menace d’être tous ruinés, de même le journal.

Une superbe vision de la presse et de l’exploitation du pétrole et ses ambitions, sur un portrait de femme ambitieuse et indépendante, engagée dans son métier, sauvant le journal en déjouant un scandale financier, entre manipulation et escroquerie, au détriment cependant du meurtre par suicide d’une jeune femme. Vif et alerte, l’intrigue est passionnante avec cette journaliste au grand cœur qui ne s’en laisse pas compter face à la morale avec sa liaison hors mariage, et son choix du métier plus que les fourneaux. Belle et intelligente qui utilise son cerveau plus que son corps.

Avec Peggy Shannon et Russell Hoptone, Claude Gillingwater  et Edwin Maxwell, Sterling Holloway  et Rockliffe Fellowes, Richard Tucker et Bryant Washburn, David Callis et Sidney Bracey, Ottola Nesmith et Harvey Clark, Maude Truax et Hayden Stevenson, Otto Hoffman et Nelson McDowell.

Midnight, réalisé en 1934 par Chester Erskine.

Ethel Saxon, condamnée à mort pour le meurtre de son compagnon, va être exécutée à minuit. Une interminable soirée pour Edward Weldon, le président du jury qui l’a fait condamner, mais aussi pour ses proches qui auraient espéré un pardon de dernière minute. Un imprévu vient soudain bouleverser le cours des événements.

Haletante intrigue dans une course contre la montre et la mort, qui fait preuve de féminisme et de lutte contre la peine de mort. Ainsi, jusqu'au bout on souhaite la grâce de cette jeune femme meurtrière mais tant bafouée et humiliée, symbole de la femme dans nos sociétés, où à l'inverse des féminicides, le verdict n'est pas en parité, loin de là encore de nos jours. Un récit fort avec des comédiens talentueux dans une narration entre l'oppressant sujet et la désinvolture romantique qui donne toute sa force à l'ambiance et au final.

Avec Sidney Fox et O.P. Heggie et Henry Hull, Margaret Wycherly et Lynne Overman, Katherine Wilson et Richard Whorf et Humphrey Bogart, Granville Bates et Cora Witherspoon, Moffat Johnston, Henry O'Neill et Helen Flint.

Trois excellents films, percutants et culottés, dans lesquels nous trouvons de très beaux portraits de femmes qui les mettent en valeur au moment ou la censure tombait sur Hollywood et la société américaine dans une pudibonderie machiste hypocrite en rabaissant la femme en général, dans l’industrie du cinéma en particulier. Surtout quand on sait qu’à la base, ce sont les femmes qui ont fait Hollywood avant qu’elles ne s’en fassent chasser début des années trente par des hommes archaïques venus d’Europe de l’Est, suite notamment à la crise de 1929.

Trois films excellents de part leurs réalisations et leurs atmosphères, styles et genres, dans lesquels les scenarii vont au-delà de l’intrigue, mais dans des portraits subtils et des messages forts. Une période d’or du cinéma à retrouver tant ils sont plus percutants que toute ce que la production officielle a pu produire à la chaîne, aujourd’hui encore. Des interprètes de talents, comme toutes ces actrices, belles et marquantes. Un contre coup au code Hayes qui a permis d’éradiquer la femme vers cette société qui a explosé en 68 mais a encore du chemin à  retrouver 1934, tant au cinéma que dans notre quotidien. Trois réalisations qui ne peut que nous inciter à découvrir d'autres productions off, que les supplements nous en offre un beau panel.

Restaurés pour la première fois d’après les négatifs originaux 35mm, ces films sont des bijoux de liberté et d’envie du cinéma. Produits à l’ombre des studios, longtemps oubliés, ils sont la face cachée et méconnue de Hollywood cette année là. On peut espérer que d’autres viendront.

Le coffret Hollywood dans l'ombre des studios, distribué par Lobster Films et sa page Facebook, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 26 avril 2021 en DVD. Il est proposé en version originale sous-titrée français. Dans les suppléments, de nombreux films et court-métrages de 1934 telles de belles pépites à découvrir. Ainsi, dans Woman in the dark, Bedlam of beards de Ben Holmes, Masks and memories de Roy Mack, Dans Back page, In a pig’s eye de Ben Holmes, Betty Boop’s rise to fame de Dave Fleischer, A little bird told me de Burt Gillett, Poor cinderella de Dave Fleischer, et dans Midnight, Everything’s Ducky de Ben Holmes, Sinister Stuff de Steve Muffati, Grandfather’s clock de Burt Gillett.

Un grand merci à Coin de Mire Cinéma pour m’avoir permis de découvrir cette dramatique réalisée en 1955 par René Clair (Porte des Lilas), pour une études des mœurs d’un séducteur face à sa première difficulté.

Armand de la Verne, jeune et beau lieutenant au 33^ème dragons et Don Juan invétéré, a fait le pari devant tout son régiment de séduire à coup sûr la première femme venue. Il tombe sur Marie-Louise Rivière à qui il fait une cour empressée, déjà courtisée par le palot Victor Duverger. Mais sa proie a appris le pacte grossier dont elle fait l’objet. Elle ferme sa porte, n’ouvre pas ses lettres, refuse ses fleurs. Pour la première fois de sa carrière, Armand est déconcerté par la résistance d’une femme qui semble voir clair dans son jeu. Il tombe amoureux pour la première fois.

Une excellente dramatique sur un Don Juan si sûr de lui de lui et de ses succès facile qu’à la moindre résistance d’une femme échaudée il se croit amoureux et perd ses moyens de séduction. Un film choral de tant de talents. Une excellente mise en scène et une superbe brochette d’interprètes dans des décors et costumes d’époque flamboyants. J’ai beaucoup aimé le jeu de séduction, les intrigues et manipulations et les vacheries de toute part. Une belle étude sociétale. À ne pas manquer la fin alternative.

Avec Michèle Morgan et Gérard Philipe, Jean Desailly Pierre Dux et Jacques Fabbri, Jacques François, Yves Robert et Brigitte Bardot, Lise Delamare et Jacqueline Maillan, Magali Noël, Simone Valère et Catherine Anouilh, Madeleine Barbulée et Dany Carrel, Gabrielle Fontan, Viviane Gosset et Judith Magre, Arlette Thomas et Raymond Cordy, Olivier Hussenot, Jacques Jouanneau et Jacques Morel, Palau, Claude Rich et Daniel Sorano, France Asselin et Georges Carrère, Colette Castel et Daniel Ceccaldi.

Ce film est issu d’une superbe édition en Digibook Édition collector limitée à 3 000 exemplaires et numérotée - Blu-ray + DVD + Un livret de 24 pages reproduisant des documents d’époque + 10 reproductions de photos d’exploitations (14,5 x 11,5 cm) + La reproduction de l’affiche d’époque (29 x 23 cm), par un éditeur passionné de qualité, Coin de Mire Cinéma, qui nous offre l’amour du septième Art avec les images et le son de très haute qualité, agrémenté des actualités Pathé d’époque, des réclames publicitaires, et des bandes-annonces d’alors.

C’est avec un immense plaisir que nous découvrons la nouvelle fournée de 6 films Souvenirs perdus, Fanfan la Tulipe, Brelan d'as, Les grandes manœuvres, La poudre d'escampette et Les granges brûlées.

Le film Les grandes manœuvres, distribué par Coin de Mire Cinéma, est disponible en Digibook - Blu-ray + DVD + Livret, Collection La Séance, Restauration 4K à partir du négatif image et du négatif son français par TF1 Studio, avec le CNC, OCS et Coin de Mire Cinéma, dans les meilleurs bacs depuis le 9 avril 2021. Il est proposé en version sous-titrée pour sourds et malentendants et en audiodescription. Dans les suppléments, Une fin alternative inédite, Actualités Pathé d’époque, Réclames publicitaires d’époque, Bande-annonce et Bandes-annonces de la collection « La séance ».