Un grand merci à L'Harmattan Vidéo pour m’avoir permis de découvrir cette belle captation théâtrale au Théâtre du lucernaire, dans une adaptation et mise en scène en 2019 par Hervé Dubourjal, d’après le conte De l’inconséquence du jugement public de nos actions particulières  de Denis Diderot.

Deux causeurs relatent l’intrigue entre le chevalier Desroches, homme au passé incertain ayant exercé plusieurs métiers avant de se marier avec Madame de La Carlière, riche veuve de la haute société, ayant été très blessée par feu son mari, tient a vivre heureuse et promet un scandale a son nouveau mari à la moindre incartade, mais il lui jure de ne jamais la tromper durant leur mariage.

Madame de La Carlière, fait partie d’un triptyque de contes moraux avec Ceci n’est pas un conte, suivi par le Supplément au voyage de Bougainville. publié en 1773 dans lequel il dénonce, à travers l’attitude de la « foule imbécile » qui juge sans réelle connaissance de cause, ou plutôt sans connaissance des multiples causes qui font agir les personnages. Cette peinture satirique des mœurs s’appuie sur un personnage de femme à la personnalité exceptionnelle, capable d’aller jusqu’au bout de ses sentiments et de pousser jusqu’à leur paroxysme le bien ou le mal.

Le nom de l’héroïne est tiré d’Élisabeth Françoise Brunel de La Carlière, la mère de Sophie Volland, l’amie, la maîtresse et la correspondante privilégiée de Denis Diderot, de 1755 à 1769, qu’il ne lui survécu que cinq mois. Emmanuel Mouret a également adapté le conte en 2018 avec Mademoiselle de Joncquière. Sur une très belle mise en scène, sobre et efficace, le texte nous est servi avec talent et délectation.

Avec les excellents Caroline Silhol et Hervé Dubourjal.

La pièce de théâtre Madame de carlière, distribué par L'Harmattan Vidéo, est disponible en DVD et VOD dans les meilleurs bacs depuis le 3 février 2020.

La compagnie Malomains nous revient avec une nouvelle création originale et une compagnie reformée. C’est une pièce super sympa, sur des textes excellents, jouée par deux magnifiques actrices qui maîtrisent leur sujet avec passion. En plus d'être belles, elles sont talentueuses, donnant sur scène toute la pleine mesure de leur art. Si le thème parle plus aux femmes qui se retrouveront dans les descriptions diverses et variées, il devrait intéresser aussi la gente masculine. Il ne s'agit pas de féminisme militant à la dualité manichéenne, mais d'une histoire de femmes au féminin. Des histoires prises d’après des tranches de vécu des ces jeunes femmes, qui relatent les digressions de leurs conditions vis-à-vis d’elles, de la société et des hommes. Il n’y a aucune amertumes ni de discours éplorés, juste un constat et un voyage intérieur et une explosion d’humour et de dérision. On y ri beaucoup, et on est touché aussi par l’émotion qui s’en dégage. Des chants et des danses sont de la partie, avec un décor original. Machine et machine sont deux, Claire CHEREL et Mathilde RIO, n'en font qu'une, avec les oppositions, les contrastes, les rejets et attirances, le tout emboité comme dans une poupée russe. Enfin, la mise en scène de Laure CRUBILE est vive et dynamique, et l’on en ressort vivifié. J'ai adoré !