Un grand merci à Doriane Films pour m’avoir permis de découvrir ce documentaire arts sorti en 2023, réalisé par François Lévy-Kuentz, sur la vie et l’œuvre de l’artiste.

Considéré aujourd’hui, comme l’un des plus grands peintres français d’après-guerre, Nicolas de Staël, (1914/1955) a connu un destin romanesque où création et tragédie s’entremêlent. D’origine russe, il a vécu dès l’enfance le drame de l’exil et de l’abandon auquel il répondra par l’obsession de la peinture. Soutenu par des aînés comme Georges Braque ou René Char, guidé par une quête forcenée de simplicité et d’absolu, il a donné forme à une œuvre exigeante, en perpétuelle évolution marquée par son permanent besoin de voyage.

Sa vie à l’image de son œuvre ou son œuvre à l’image de sa vie, flamboyante, éclatée, riche et passionnée, désespérée et enthousiaste, égoiste et égocentrique, l’artiste dans toutes ses contradiction avec un amour immodéré de lui-même dans et pour sa passion dévorante dans l’expression de ses ressentis de son enfance bouleversée, fracassée dont chaque toile est une bouée pour se retrouver. Le documentaire est aussi à l’image de l’artiste, riche et paisible, mouvementé et passionnée, précurseur du pixélisme.

Grâce à une correspondance exceptionnelle et le soutien exclusif de sa famille, ce documentaire a été réalisé à l’occasion de la rétrospective du peintre au Musée d’Art Moderne de Paris, Nicolas de Staël, du 15 septembre 2023 au 21 janvier 2024.

Avec les voix de Chloé Réjon et Thierry Hancisse de la Comédie Française et les témoignages audio d’Anne de Staël, Jérôme de Staël,et Marie du Boucher.

Le documentaire Nicolas de Staël, la peinture à vif, distribué par Doriane Films, est disponible en DVD dans les meilleurs bacs et en ligne depuis le 25 septembre 2023. Il est proposé en version originale française avec des sous-titrages français et anglais.

Un grand merci merci à The Jokers pour m’avoir permis de découvrir ce film fantastisque sorti en 2022, réalisé par Simon Rieth, pour son premier long-métrage portant sur l’amour et la jalousie entre deux jeunes frères jusqu’à l’impossible.

Royan, 2011. Alors que l’été étire ses jours brûlants, deux jeunes frères, Tony et Noé, jouent au jeu de la mort et du hasard… Jusqu’à l’accident qui changera leur vie à jamais. Dix ans plus tard et désormais jeunes adultes, ils retournent à Royan et recroisent la route de Cassandre, leur amour d’enfance. Mais les frères cachent depuis tout ce temps un secret.

Étrange et déroutant, ce film fantastique nous plonge dans un univers funeste où la mort et la résurrection permanente parasite notre entendement. Sans explication que par l’image, nous assistons à nombre de morts violentes pour revenir en nous demandant sans cesse le comment du pourquoi que tout ce qui tourne autour des frères n’a de prise ni de sens. Se joue ainsi la cruauté insoutenable entre deux frangins qui s’aiment et se jalousent dans une haine mortelle que le sort leur offre à revivre en grandissant sans pour autant retenir la leçon, se détestant toujours autant à s’humilier avec férocité. Les interprètes, indéniablement des amateurs, manquent de jeu et de formation, rendant l’atmosphère plus déroutante.

Avec Raymond Baur et Simon Baur, Maïra Villena, les jeunes Grégory Lu, Benjamin Lu et Sarah Zapata, Ymane Désert, Jade Freschard et Paul Blai, Otago, Inès Daïen Dasi et Yves Yan, Mya Rouyer, Lilas Martin et Babakare Fall.

Le film Nos cérémonies, distribué par The Jokers et sa page Facebook, est disponible en DVD dans les meilleurs bacs et en ligne depuis le 6 septembre 2023.

Un grand merci à Artus Films pour m’avoir permis de découvrir cette dramatique espagnol sortie en 1983, réalisée par Eloy de la Iglesia, suur des faits librement inspirés de la réalité, nous plongeant dans la toxicomanie, la délinquance juvénile urbaine et le nationalisme basque en Espagne des années 1980.

Paco Torrecuadrada et Urko Aramendia, deux adolescents de Bilbao sont les meilleurs amis malgré des origines sociales différentes. Le père de Paco, commandant de la Garde civile est de droite, quand celui d'Urko, est homme politique de gauche autonomiste basque. Toxicomanes, ils fréquentent Betty, jeune prostituée. Ils trafiquent pour subvenir à leur addiction. Mikel Orbea, l'amant secret de Paco, les met pourtant en garde contre les dangers des drogues dures.

Sorti sous le titre français Dose mortelle ou Overdose, El pico fait référence à l’aiguille de la seringue de la drogue, qui en effet, fait des ravages funestes, notamment dans la jeunesse. Ainsi, ces deux jeunes désœuvrés à force de ne rien faire, s’adonnent à la drogue avec facilité et imbécilité en entamant une descente aux enfers mortelle. Dans une réalisation maîtrisée, nous suivons le destin d’une jeunesse espagnole sortie de la dictature franquiste plongeant dans les pires affres des années de la drogue et du sida. On a peine à comprendre cet engouement dans un poison mortel, douloureux et funeste sans aucun apport positif, coûteux, destructeur pour une mort certaine, qui plus est en toute connaissance de cause d’un suicide sociétale touchant toutes les classes sociale. À la différence de nombreux film vant les drogues dans l’humour festif, Eloy de la Iglesia film sans filtre ses protagonistes quasi dans leur réalité dévastatrice d’une société malade et traumatisée par des années de dictature plongeant tête baissée vers une autre, celle des cartels de la drogue et de la prostitution dans les violences urbaines.

Terme argotique espagnol, « Quinqui » désigne des personnes vivant dans les marges de la société. Ainsi, Le cinéma quinqui est donc un genre cinématographique populaire retraçant la vie de délinquants juvéniles connus. Ce sont souvent eux-mêmes qui interprètent leur propre rôle. C’est le cas ici avec les interprètes sortis de la rue et plongeant dans la drogue comme Enrique San Francisco, et la mort à vingt huit ans pour José Luis Manzano,  ou à trente six ans pour Andrea Albani.

Avec José Luis Manzano, José Manuel Cervino et Luis Iriondo, Enrique San Francisco, Andrea Albani, Queta Ariel et Marta Molins, Pedro Nieva Parola, Alfred Lucchetti, Guillermo Reinlein, Marta Pérez Ferrándiz, Santi Pons, María Isabel Amayra, Carme Contreras et Jordi Batalla, Ovidi Montllor, Javier García, Antonio Chamorro et Queta Claver, Eloy de la Iglesia et Joan Miralles.

Le très beau coffret Le cinéma Quinqui de Eloy de la Iglesia contient trois films représentatifs de son œuvre des années quatre-vingts, avec Colegas, El Pico et El Pico 2.

Le coffret Le cinéma Quinqui de Eloy de la Iglesia, dans la collection Patrimoine Européen distribué par Artus Films, en coffret Digipack 4 volets avec étui, Masters 2K restaurés, versions intégrales combo DVD + Blu-ray + Livret Cine Quinqui : les loups sont dans la rue de David Didelot (98 pages), est disponible dans les meilleurs bacs et en ligne dès le 5 septembre 2023. Il est proposé en version originale espagnole sous-titrée français et en audio français. Dans les suppléments, Du sang dans les rues, avec Mary Cuesta et Tom Whittaker (2021, VOST), Diaporama d’affiches et photos, Bande-annonce (VOST).

Un grand merci à Condor Entertainment pour m’avoir permis de découvrir ce biopic russe sorti en 2022, réalisé par Kirill Serebrennikov, soulevant le voile de la vie privée du granmaître de la musique inspirant son œuvre de douleur et de délicatesse.

Russie, dix neuvième siècle. Antonina Miliukova, jeune femme de petite noblesse et apprentie pianiste, épouse le compositeur Piotr Tchaïkovski. Mais l’amour qu’elle lui porte n’est pas réciproque et la jeune femme est violemment rejetée. Consumée par ses sentiments, Antonina accepte de tout endurer pour rester auprès de lui.

La place de la femme en ces années de machisme phallocrate n’était pas des plus enviables, pas plus celle des homosexuels. Au même titre que Frédéric Chopin harcelé par une stupide George Sand à ne pas vouloir comprendre les raisons qu’il lui avait refusé son lit Piotr Tchaïkovski a du étouffer son orientation vis-à-vis de la société homophobe mais aussi de sa douce femme plongée dans l’ignorance.

Ainsi, dans l’univers feutré, le prodigieux compositeur a du vivre caché de ses relations qu’il exprime dans son œuvre magistrale, bien que son entourage semblait le savoir. Avec ce mariage blanc, une terrible épreuve douloureuse s’est conclue pour les deux époux d’incompréhension et d’incompatibilité en un gouffre irréconciliable d’une souffrance sourde et feutrée. Une grande frustration pour une jeune femme blessée à s’obstiner sans doute avec raison pour son amour méprisé et humilié. Après tout, le compositeur n’était pas obligé de l’épouser. On peut se demander, dans quelle mesure, Antonina était à ce point folle à la faire interner, ou si de par son refus de divorcer d’un époux odieux, on ne la pas enfermé jusqu’à sa mort pour s’en débarrasser ? Une très belle reconstitution d’époque pour une narration puissante, triste et douloureuse d’une jeune femme prise dans le machisme, déçue par ses sentiments méprisés.

Avec l’excellente Aliona Mikhaïlova et Odin Biron, Filipp Avdeïev, Ekaterina Ermichina, Natalia Pavlenkova, Nikita Elenev, Alexandre Gortchiline et Varvara Chmykova, Vladimir Miskhoukov, Victor Khoriniak, Oxxxymiron, Andreï Bourkovski, Nikita Pirojkov, Gourgen Tsatourian et Natalia Polenova, Nikita Lebedev, Sofia Reznik et Youlia Aoug.

Le film La femme de Tchaïkovski, distribué par Condor Entertainment et sa page Facebook, est disponible dans les meilleurs bacs et en ligne depuis le 26 septembre 2023 en DVD et Coffret Prestige Blu-ray + DVD + le livret Antonina Tchaïkovski : Portrait d’une femme oubliée, entretien avec Joël Chapron, spécialiste du cinéma russe, rencontre avec Odin Lund Biron, Alyona Mikhailova et Philipp Avdeev. Il est proposé en version originale russe sous-titrée français. Dans les suppléments Blu-ray, Masterclass de Kirill Serebrennikov au cinéma Le Méliès de Montreuil, Conférence de presse avec l’équipe du film à Cannes.

Un grand merci merci à The Jokers pour m’avoir permis de découvrir ce film animé néerlando-belge sorti en 2022, réalisé par Mascha Halberstad, d'après le livre de Tosca Menten, pour un message vagétalien choc.

Lorsque Babs, neuf ans, reçoit de son grand-père un cochon nommé Chonchon comme cadeau, elle convainc ses parents de le garder à condition que Chonchon suive une formation de chiot. Mais ses parents ne sont pas la plus grande menace pour Chonchon, car en réalité son grand-père participe secrètement au concours de charcuterie, qu’il compte enfin gagner.

Knor, grognement de Chonchon péteur, est une belle et triste manière de regarder la réalité de nos assiettes en face dans un message végétarien. Pour nous régaler d’une bonne saucisse, d’un bon jambon, de bonnes rillettes, d’un steak bien saignant ou de cuisses de poulets… Il y a au départ un adorable petit cochon, un petit poussin tout mignon ou un petit veau qui beugle après peine sa mère. Bien sûr, il nous faut manger, il n’y a pas à se mentir. C’est la manière industrielle qu’il faut voir que ce soit l’exploitation effroyable des abeilles, le gavage scandaleux des oies et des canards, l’abattage des porcs, des bœufs et des volailles ou l’éventration à vif des esturgeons pour les vider de leurs œufs. Comment on broie vivant des millions de poussins trop produits et les poulets horriblement égorgées, de l’épuisement des vaches pour faire des produits laitiers, abattues à huit ans quand elles peuvent vivre trente ans, et abattre les petits veaux à peine sevrés à huit mois.

Chonchon est un petit cochon de la ferme que le grand-père veut transformer en excellentes saucisses pour un concours sous les yeux de sa petite fille. L’intrigue à la Benny Hill joue sur l’humour pour faire passer l’émouvant message que l’on capte bien mais qui passe mêlant hypocrisie sur le fait de se nourrir est indispensable et que dans la nature tous les animaux mangent ou se font manger et qu’il est difficile de rire sur le sort de ce petit cochon. Un film moins pour les tout petits que pour les plus grands. La réalisation en animation d’après décors et poupées est superbe que dans les suppléments, l’illustration de la réalisation est fabuleuse.

Avec les voix originales de Hiba Ghafry, Kees Prins, Jelka van Houten, Henry van Loon, Matsen Montsma, Loes Luca, Johnny Kraaijkamp, Alex Klaasen, Remko Vrijdag, Tosca Menten, Fockeline Ouwerkerk, et les voix françaises de Aaricia Dubois, Philippe Résimont, Elisabeth Guinand, Maxime van Stantfoort, Ulysse Carlier, Myriam Thyrion, Brieuc Lemaire, Jean-Michel Vovk, Philippe Allard, et Michel Hinderyckx, Sébastien Hébrant, Fabienne Loriaux, David Manet, Muriel Vanbersy et Léonce Wapelhorst.

Le film Chonchon, le plus mignon des cochons !, distribué par The Jokers et sa page Facebook,est disponible en DVD + un livret dans les meilleurs bacs et en ligne dàs le 11 octobre 2023. Il est proposé en version française. Dans les suppléments, L’envers du décors, Bande annonce, Tutoriel : réalise ton film comme Chonchon,