Un grand merci à Sony Pictures et à L’agence Cartel pour m’avoir permis de découvrir ce thriller d’action réalisé en 2018 par Babak Najafi (La chute de Londres), sur une histoire de John S. Newman et Christian Swegal, pour un black movie mafieux plein d’actions et d’émotions.

Mary, tueuse à gages pour le compte de Benny, un chef mafieux de Boston, rempli un contrat en tuant un bookmaker, et découvre le fils de celui-ci qu’elle laisse vivre plutôt que de l’éliminer. Un an plus tard, l’adolescent, Danny devenu petit dealer est recueillit blessé par Mary qui le soigne avec un instinct maternel. Démasquer par Tom, son ex petit ami et fils de Benny, Mary souhaite raccrocher de sa vie de meurtrière et accepte une dernière mission. Mais Benny lui fait comprendre qu’on ne quitte jamais la famille.

Un très sympathique film d’action qui s’il n’apporte pas de grande originalité dans le genre, s’avère tenir toutes ses promesses avec beaucoup d’émotion et l’humour qui va de paire entre tous ces morts d’un jeu arcade. Je me suis beaucoup amusé avec cette histoire de meurtrière efficace et de sang froid qui se découvre sur le tard un instinct maternel sur le fils d’une de ses victimes et prend du recule sur son « métier » de tueuse.

Mais un pied dans la mafieux c’est aussi un pied dans la tombe qu’on ne quitte jamais que mort… ou de tuer tout le clan. Habituellement dévolu à la gente masculine, ce thriller au féminin apporte un plus dans le genre avec beaucoup d’efficacité, sans temps mort ni tergiversation et une touche d’émotion d’une nouvelle mère qui s’éveille et prête à tout. Un milieu qui rapporte quand au regard des appartements gigantesques de luxe. Une réalisation mortifère des plus efficace et rapide avec une touche d’humour tant les morts s’accumulent sans jamais sombrer dans le gore ou le morbide, pour axer sur les émotions de chacun et profil psychologique des protagonistes.

Avec Taraji P. Henson (Les figures de l'ombre) belle est convaincante, face à Billy Brown, le jeune Jahi Di'Allo Winston (Everything Sucks!) très marquant, Danny Glover (Identities), Neal McDonough, Margaret Avery et Xander Berkeley, Rade Serbedzija, Erik LaRay Harvey et Adobuere Ebiama, Owen Burke, Bo Cleary et Therese Plaehn, James Milord et Alex Portenko.

Le film Proud Mary, distribué par Sony Pictures et sa page Facebook, disponible dans les meilleurs bacs depuis le 4 mai 2018 en DVD. Il est proposé en version sous-titrée français pour sourds et malentendants et audiodescription pour aveugles et malvoyants. Dans les suppléments, Le monde de Mary, Le début de la fin et Si un regard pouvait tuer, trois documentaires du films avec des entretiens du réalisateur et des principales vedettes du film.

Un grand merci à Orange Studio et à l’agence Dark Star presse pour m’avoir permis de découvrir cette dramatique réalisée en 2017 par Colombe Savignac et Pascal Ralite, pour leur premier lon,g-métrage nous entraîne dans le passage à la vie adule aux travers des épreuves joyeuses et douloureuses.

Adrien, pré-adolescent moyen est ballotté entre Marie et Romain, ses parents séparés. Le garçon proche de son meilleur copain Mathis découvre l’éveil amoureux avec la jolie Elsa. Cependant, la maladie de sa mère devient lourde à gérer pour le gamin, comme pour son père et sa compagne Gabrielle. Il lui faut trouver du courage pour appréhender ces défis et épreuves.

Un film sensible sur le passage de l’enfance à la vie adulte, entre premier éveil amoureux et la difficulté face au divorce, et à la maladie et la mort. Ainsi, à travers les yeux d’adolescents moyens, le cap de la vraie découverte de la vie et de la mort, des sentiments amoureux et des désirs, de l’amitié et de l’amour sont abordé avec beaucoup de sensibilité et de subtilité. Sans inventer le genre, le regard sur cette charnière de la vie se complique avec la maladie et la disparition toujours trop tôt et douloureux. La réalisation est tendre sur une mise en scène sensible sans jamais tomber dans le pathos mélodramatique pour une émotion douce amère, dans une ambiance évanescente.

Avec Suzanne Clément (Le sens de la fête), Pascal Demolon (Mes trésors) et Sabrina Seyvecou (La volante), les jeunes Igor van Dessel (Le voyage de Fanny), Salomé Larouquie et Mathis Bour (Au bonheur des ogres), Carine May, Ludivine de Chastenet, Bertrand Combe et Carmen Ferlan, Christian Brillaud, Marie Berto et Jean-YvesChilot, Corrado Invernizzi, Chloé Barkoff-Gaillard et Grégoire Colin.

Le film Le rire de ma mère, distribué par Orange Studio, disponible dans les meilleurs bacs depuis le 22 mai 2018 en DVD. Il est proposé en version sous-titrée français pour sourds et malentendants et audiodescription pour aveugles et malvoyants.

Grâce à ESC Editions, j’ai eu le plaisir de découvrir ce péplum biblique réalisé en 1951 par Henry King (Capitaine de Castille), sur un scénario de Philip Dunne tiré du deuxième livre de Samuel de la Bible, dans une romance dramatique.

Un soir, David roi Israël aperçoit sur une terrasse de son palais, une belle jeune femme qui prend son bain. Il apprend qu’il s’agit de Bethsabée, femme d’Urie le Hittite, l’un de ses plus fidèles officiers, alors en guerre pour lui contre la ville de Rabba. David, l’a désire tant qu’il l'a fait convoquer. Bien que mariée, il la veut et elle se résigne. Commence une relation adultérine passionnée, jusqu’à ce que la jeune femme tombe

enceinte.

L’heureux événement met sa vie en danger de lapidation, comme cette jeune femme assassinée sous leurs yeux en ville. Pour éviter pareil malheur, David convoque le mari pour qu’il passe la nuit avec sa femme, mais fidèle à son roi et ses compagnons au combat, il refuse. Le roi décide de sa mise à mort, qui n'est pas sans conséquence de révolte du peuple manipulé par le prophète Nathan et la terrible sècheresse qui s'abat sur le pays.

Une excellente dramatique oppressante, pour un très beau portrait de femme prise dans une amoralité involontaire. Ainsi ce roi, monarque absolu, prend cette jeune femme qui n’a pas le choix que de consentir à tromper son mari, mariée à un officier et ami du roi pour qui il combat ses ennemis. Menacée de lapidation quand elle n’est en rien responsable, avec en plus le roi qui envoie le mari à la mort pour sauver la vie de la jeune femme. Nous sommes face à un dilemme cornélien.

Un beau film qui met en exergue l’hypocrisie des hommes, prompts à coucher avec les femmes en sachant qu’ils les condamnent à mort de part une morale créée par eux dans une boucle infernale sous couvert d’un dieu qui a bon dos d’excuser l’inadmissible pour imposer une loi incontestable aux croyants convertis pour mieux les dominer et asservir. Ainsi il en va du sort des femmes, comme de l’extermination du peuple philistin par David afin que nul survivant puisse remettre en cause la terre promise sans pardon puisque « ordre » de dieu. Le récit nous offre un beau discours féministe, un tantinet anticlérical sur la manipulation des peuples par la religion et le vrai visage odieux d’un dieu monstrueux création des hommes.

Une réalisation superbe aux allures de suspens dramatique dans une mise en scène fabuleuse d’un huis clos étouffant de pression, de subtilité –celle du viol « consenti »- et de sensibilité des sentiments et de la crainte d’une fin funeste. La scène de la bataille juste remémorée par les sons est fabuleuse de par l’originalité, procédé utilisé dans le film Patton sur la bataille de Zama, nous prend aux tripes avec l’expressivité de Gregory Peck.

Enfin, la scène finale de David et Goliath est magistrale, et surtout la mise à mort du mari : « Mettez Urie en première ligne au plus fort de la bataille, puis reculez derrière lui, qu'il soit frappé et qu'il meure. ». Procédé que le jeune général Bonaparte utilisa aussi lors de sa campagne d’Italie, pour se débarrasser d’un de ses officiers, mari de sa maitresse qu’il largua ensuite, à la différence de David qui épouse Bethsabée, et aura après la mort du premier né, le futur roi Salomon. Il tuera un de ses 18 frères qui devait être intronisé, grâce à sa mère. De nombreuses œuvres ont représentées David et Bethsabée, peinture, théâtre, films et téléfilms, romans et bande dessinées.

Avec les excellents Gregory Peck (La cible humaine) et Susan Hayward (Les gladiateurs), Raymond Massey (Arsenic et vieilles dentelles), Kieron Moore (Arabesque) et James Robertson Justice, Jayne Meadows, John Sutton, Dennis Hoey et Gilbert Barnett, Francis X. Bushman, Walter Talun, Gwen Verdon, et Paula Morgan.

Le film David et Bethsabée, dans la Collection : Hollywood legends et Hollywood legends premium, distribué par ESC Editions, est disponible dans les meilleurs bacs depuis le 26 juin 2018 en DVD et Bluray. Il est proposé en version originale anglaise sous-titrée français, et en audio français. Dans les suppléments, Le roi qui aimait les femmes par Frédéric Albert Lévy, absolument passionnant.

Un grand merci à France Télévisions Distribution pour m’avoir permis voir cette dramatique réalisée en 2017 par Xavier Giannoli, qui nous entraine dans une relation de frustration et non-dit entre deux personnalités opposées pour une rédemption et recherche de pardon.

A la suite du décès de son meilleur ami photographe, Jacques Mayano, grand reporter de presse, s’enferme dans une grande dépression. Quand il reçoit une invitation du Vatican. On lui demande de travailler pour le Saint Siège, dans le cadre d’une commission d’enquête chargée de faire la lumière sur des apparitions présumées de la Vierge Marie. Dans une petite ville en France, Anna, une jeune fille de 18 ans suscite intérêt et émois de nombreux fidèles et pèlerins. Jacques mène son enquête sur la jeune fille et ses proches prélats.

Sur le ton d’un polar entremêlé de religion, l’intrigue nous entraine dans les arcanes de la foi et de la manipulation et du poids de la vérité et du mensonge. Judicieusement mené, le récit nous entraine dans le droit chemin canonique pour démêler le vrai du faux, info ou intox d’une jeune femme convaincante dont son passé et son parcourt aux pistes multiples cernent sa personnalité et ses amitiés proches. Le lien qui se créé entre le journaliste enquêteur et la jeune femme nous interpèle sur le sens à donner à la foi, à la vérité et l’appel à l’aide.

Jeu subtile de manipulation pour masquer et protéger des vérités difficiles à assumer. J’ai beaucoup aimé suivre cette dramatique bien que la durée soit sans doute excessive pour une conclusion inattendue emprunte d'une profonde humanité et le poids de la vérité. La réalisation est réussie sur une belle ambiance intriguante, servie par des interprètes de qualité. La fin nous entraine au camp de réfugiés syrien de Zaatari. 

Avec Vincent Lindon (Un homme amoureux) et l’excellente Galatéa Bellugi très marquante Patrick d'Assumçao (Nos patriotes), Anatole Taubman (Le transporteur héritage) et Elina Löwensohn (Suite armoricaine), Claude Lévèque, Gérard Dessalles et Bruno Georis, Alicia Hava et Candice Bouchet.

Le film L'apparition, distribué par France Télévisions Distribution, est disponible en DVD et Blu-ray dans les meilleurs bacs depuis le 14 juin 2018. Il est proposé avec des sous-titrée français pour sourds et malentendants, et en audiodescription pour aveugles et malvoyants. Dans les suppléments, essais de Galatéa Bellugi, et Focus sur le projet d'association "Lumière à Zaatari" .

Un grand merci à AB Vidéo pour m’avoir fait découvrir ce superbe film d’aventure et d’horreur sino-australien, réalisé en 2018 par Kimble Rendall, pour une plongée dans la peur et l’humour face à un ennemi plus qu’effrayant.

La jeune Jia apprend que son frère Luke est porté disparu avec son collègue dans une galerie au cœur du désert de Gobi. Les jeunes chercheurs avaient découvert le palais souterrain d’un empereur chinois. Jia rejoint Jack Ridley à la tête d’une équipe de secours quand une tempête dangereuse les pousse à s’abriter dans un bâtiment où tous les occupants sont morts violemment sauf la jeune Yin. Des myriades d’araignées surgissent et frappent. La fuite dans les galeries souterraines doit être leur salut, ou leur mort.

Je me suis beaucoup amusé dans ce film d’horreur et d’angoisse plein d’humour aux nombreuses références tel Indiana Jones. Si le récit est un pur classicisme, il est justement réussi de par la qualité de la réalisation, des effets et des interprètes pour nous donner autant de frissons, d’émotions et de fous rires que d’intérêts passionnés à suivre cette aventure mortelle. Ainsi, se retrouvent tous les ingrédiens du genre, tant dans le découpage et les dialogues, que les profils des gentils et des traitres, que des monstres velues intelligentes jusqu’à la romance qui se dessine de suite.

Sur un rythme endiablé, l’intrigue horrifique et mortelle, l’émotion est grande avec l’amour du frère et de la sœur très proches, dont les résurgences alimentent le récit. Les effets spéciaux comme les décors, tant du désert que du palais souterrains et ses galeries pièges à araignées mangeuses d’hommes génétiquement modifiées, nous terrorisent à souhait. Un divertissement réussi pour des émotions garanties. Arachnophobes sensibles, vous êtes prévenues.

Avec la très belle et talentueuse Bingbing Li (Transformers : l'âge de l'extinction), face aux excellents Kellan Lutz (Osiris, la 9ème planète), Kelsey Grammer (Nos pires voisins 2) et Jason Chong, Eva Liu, Chun Wu, Tim Draxl et la belle Stef Dawson (Hunger games - La révolte), Shane Jacobson et Yasmin Kassim, Ryan Johnson, Chunqing Zhao et Yongqiang Yang, Waren Lee et Lawrence Mah, et les jeunes Qianhua Chen et Ruogu Liu, Chloe Guy et Bong Hamilton.

Le film Guardians of the tomb, distribué parAB Vidéo, est disponible depuis le 27 juin 2018 en DVD et Blu-ray. Il est proposé en version originale sous-titrée français, et audio français. Dans les suppléments, le documentaire du film, Tisser la toile, distribution et équipe.